я все это уже слышал и не раз, но для кого-то это может быть интересно.
Метка: Георгий Колосов
-
интервью Георгия Колосова
наткнулся на относительно свежее интервью Колосова -
как смотреть
перед выставкой «Страдаю от совершенства мира» попросил значимых для меня зрителей написать, как именно надо смотреть на мои работы, в надежде, что это поможет тем, кто видит такие картинки первый раз и не знает как к ним подойти, да я и сам был таким когда-то… как та черепаха
ну и сам написал такой текст:
если вы готовы написать чистый, честный и вдохновенный текст о том как смотреть на мои работы, я его опубликую и может быть повешу на следующей выставке.
-
что такое «выбор Колосова»
Первый раз я был на лекциях Колосова году наверное в 2010, был очарован его манерой говорить, спорил с ним, задавал провокационные вопросы, исходя из того что если есть «не безупречность» в логике лектора то туда можно и нужно пнуть, для того, чтобы увидеть пластичность этой самоей логики… и даже какие-то картинки показывал, в результате услышал от него шутливое «как у такого ужасного человека могут быть такие прекрасные фотографии», меня до сих пор греет эта формулировка… но у меня не было желания общаться сверх того, что может быть на лекции или мастер классе.
в 2013 году я понял, что уперся в некую стену в своей жизни и творчестве… сейчас из многих причин этой остановки я бы выбрал то, что у меня не было зрителя. Нет, мне было кому показывать картинки, и кто то даже ждал новых. не было зрителя который бы смотрел чуть глубже… мои картинки изголодались по любви, и я решил: а почему бы не показать их Колосову. Вообще я имел довольно негативный опыт показа своих работ фотографам старшего поколения, они не понимали то, что я делаю, вот совсем не понимали. Не важно хвалили они меня или ругали. Мне казалось что эти люди слепы на всю голову, и не видят ничего кроме своей разбитой жизненной колеи…
В то время мастер, более менее регулярно, читал лекции и проводил мастерклассы, по крайней мере мне так казалось. но когда захотелось его поймать… осень, зиму и часть весны 2013-14 годов я тщетно пытался встретится с Колосовым, мне кто то обещал его телефон но потом этот телефон оказывался утерян. я ходил на какие-то неприятные мне тусовки в надежде найти его контакты но все напрасно. Встретится нам удалось только на открытии какой-то выставки весной 2014. Я напросился на то, чтобы он посмотрел мои фотографии, кажется сформулировав: моим картинками нужен зритель и они выбрали вас, а критика и прочие элементы обучения мне не интересны.
Летом 2014 Георгий предложил стать куратором и собрать из моих работ проект. Я дал ему около 220 фотографий, бумажных отпечатков, из которых он выбрал 36 работ. Остальные картинки были разложены в папочки: «возможно», «нет», «никогда». Это разделение меня скорее развеселило, но очень сильно задел его выбор и порядок того что вошло в проект. фактически из моих картинок сделали что-то не мое, местами мне глубоко эстетисчески чуждое. Через месяц размышлений, не отказаться ли от всего этого, я решил «пусть будет», проведу такой эксперимент. Но поскольку я не могу назвать результат моим, это работа в соавторстве с ГК, и на все вопросы «как» и «почему» должен отвечать он, в отсутствии Колосва, для меня проект не имел никакого смысла, кроме исторического.
В подготовке к выставке «Напряженное созерцание» ГК контролировал многие тонкие аспекты моей работы, такие как например плотность теней на отпечатке, и тон черно-белого отпечатка, который у разных работ в проекте разный. Проект печатали на 2х бумагах: ровной — теплого тона и факторной — скорее нейтральной, обе бумаги сейчас сняты с производства. Это была такая очень интересная практика смирения, вроде тех перфомансов которые устраивала Марина Абрамович, я позволил себе быть инструментом в руках мастера, а мои фотографии были натурой с которой этот инструмент работает. Не уверен, что ещё когда-нибудь захочу участвовать в чем-то подобном, но и от своего опыта не откажусь и не предам его.
Мной было предложено название «напряженное созерцание», название родилось из рассказа о какой-то работе которая родилась в результате напряженного созерцания при неослабевающем внимании. Осенью 2015 мы повесили выставку с таким названием в галерее находящейся в подвале библиотеки Агнии Барто. Кто медведям лапы рвет, зайчиков под дождь сует, отобрал у Тани мячик, каждый знает это кто — это Агния Барто — все время проведения выставки не мог отделаться от этого стихотворения.
Текст Колосва к проекту «напряженное созерцание» в котором Бог и Шакарвис употребляются в одном абзаце (а в первой редакции вообще кажется в одном предложении :) если абстрагироваться, то не плохой текст, но про себя и свои работы мне это читать скорее не приятно.
Выставка получилась очень хорошей, я явно декларировал о том что это соавторство с Колосовым, я могу отвечать за каждую конкретную фотографию отдельно, но смыслы которые притягивают к подборки колосовские. Выставка заперла эти самые 36 фотографий в тех смыслах, что мне причиняло некий дискомфорт, я не мог показывать эти работы вне колосовского контекста долгие 7 лет. С другими работами из «возможно», «нет», «никогда» я спокойно работал.
работа над проектом/выставкой настолько выбила меня из колеи, что я почти за год не сделал ничего нового, не брал в руки камеру, но работая с архивом собрал важное для меня «следуй за светом» , и ещё пару проектов начал или закончил.
«что остается от сказки потом…»в 2021 году я собрался с духом и пересмотрел работы из «напряженно созерцания», собрав выставку-эмансипацйию «что остается от сказки потом…» составленная из те-же работ который в 14 году дал Колосову на отбор, в основном из тех же что вошли в «напряженное созерцание». Самостоятельно работая над картинками я в лучше понял, и использовал, выбор Колосова, но в целом собрал так как чуствую/вижу я. Сейчас, через 7 лет, я имею два равнозначащих варианта представления этих работ: мой и колосовский.
«что остается от сказки потом…»я рад что вы дочитали текст до конца, предполагаю что для многих этот текст может оказаться непонятными или даже неприятным, но он нужен дня понимая почему я называю эти работы «выбор Колосова» и чтобы ссылаться на него когда возникает такой вопрос.
-
По итогам открытия выставки
кто не знает у меня сейчас (4.10-4.11.2018) выставка в Галерее Классической Фотографии в Москве… на сайте галереи неправильные даты :(
все официоз написал можно и лирикой растекаться… при том что выставку вешал довольно расслабленно, в течении приблизительно 10 дней, то есть 24-25 сентября у меня все мясо выставки было уже готово, и потом в два захода мы ее с Георгием Колосовым повесили… на самом деле расставили, вешали профессионалы за что особое спасибо… так вот при том что горячая и плотная творческая часть подготовки к выставке две недели как закончилась я все равно не могу расслабится и заняться своими делами. То есть да я занимаюсь своими делами, но исключительно теми без которых ну вот совсем не возможно… этакие действия направленные на выживание… основные инстинкты :)
Я очень боюсь что эта выставка, как и прошлая, «напряженное созерцание» 2015 года, выбьет меня из творческой жизни на год где-то… я до весны 16 года не снимал вообще ничего, а весной потихоньку потихоньку начал… но та выставка делалась под большим количеством факторов стрессового давления… то эта была ну… в очень благоприятное для меня время, ну и вообще я сам делал выставку… без куратора… с собой всегда просто договорится ;)
Кстати про куратора, при том что Георгий Колосов мне изрядно помогал он довольно тактично относился к тем моим визуальным высказываниям которые были ему не очень близки… я говорю про визуальное а не про идеологическое наполнение… так вот на афише не было имени Колосова и у меня есть подозрение что в прошлый раз многие пришли именно на него посмотреть/послушать, а не на мои работы… Колосов как куратор, это читерство :) но без читерства скучно )))
Тот ресурс из которого я черпаю свои творчески силы, он не вне мира людей, и если я правильно понимаю нормальные люди этого места боятся… нормальные люди вообще боятся всего что не вписывается в быт, обыденность… но выставка делается всегда для людей каким-бы я не был эгоистом-затворником, выставка всегда для людей. И этот конфликт поддержание 2х модальностей мира и переключения между ними (единение с неведомым — единение с социумом) требует огромных сил вплоть до выгорания. Блин, я неверное пишу что-то такое совсем не понятное… И если вы, или ваши знакомые умеют поддерживать эти обе модальности то или они нагло врут сами себе (например их картинки говно, или они на природу тащат социум), или они настолько к руты что уже сейчас могут перекинутся белым журавлем и улететь в закат.
и как результат у меня офигенная, и это даже приуменьшение, выставка в одной из лучших фотографических галерей Москвы, и нет ощущения того что что эта выставка хоть кому-то нужна… я имею в виду людей прямо или косвенно не связанных со мной Колсовым или галереей… плохо быть душевно здоровым и заниматься чем-то по форме похожим на фотографию в то время когда фотография есть один из массовых психозов, в то время когда фотография одно из безумий.
Очень странное про эту выставку сказал Колосов: «я первый раз увидел радостного Шакарвиса»… и все мои попытки объяснить что это «не птички поют а ворота не смазанные скрипят» не возымели действия… хотя я не до конца понимаю что именно имел в виду Г.К., предполагаю что мои довольно темные работы с нормальным галерейным светом выглядят так как должны выглядеть, а не так как их видят те кому я показываю их где придется.
Эта выставка конечно же мне нужна, хотя бы нужна как строчка в резюме… с момента открытия уже была пара бесед на тему а вот эту картинку хочу… обычно от этого «хочу» до собственно покупки работы проходит довольно много времени… и при том что деньги на первый взгляд большие, когда я был коммерческим фотографом, удаваться зарабатывать большие деньги, путем меньшего эмоционального выгорания.
Так что вот…
А ещё я был бы благодарен если кто-нибудь сходит на выставку и напишет отчетец… мне, да и потенциальным зрителям, действительно не хватает обратной связи, чуть более глубокой нежели понравилось (не понравилось)
-
как я провел сегодня
подготовка к выставке идет полным ходом
работы мы ещё несколько раз переставляли и перевешивали
сверху мои рамки, снизу то что предоставила галерея… ещё не размвешено
монтируем 60×60см… у меня очень сложные чувства к этим картинкам… сложные автоские… вам зрителям это не видно, а мне видно что печатал не я не моими руками… но блин 60см это круто… но ставить дома машинку негде ((
на самом деле 58×58 см не сильно то и больше чем 38×38 см… приблизительно так-же как 38×38 не сильно больше чем 30×30см…
часть больших работ оформил в стекло… не знаю может это была ошибка а может наоборот все большие работы надо было под стекло… опыт покажет.
Георгий Колосов следует за светом …
Георгий Колосов выбирает какую из работ повесить… повесили кажется обе… -
взгляд как бы со стороны
«магический / мистический реализм», «внутренние ландшафты», «вертикальные квадраты» и другие загадочные слова, ничего не говорят о самих работах, не картинках в интернете а отпечатках, только напускают ещё больше тумана. Я живу в этом мире, в мире моих работ (в мире мистических вертикальных квадратов, ага) и мне не надо его именовать. Те же кто не являются мной, я не знаю что именно они видят … нет, то что видят глазами ещё как-то могу представить … а вот что они видят сердцем.
какое-то время назад моя подружка, подружка пожелавшая остаться анонимной :) написала небольшой рассказ о том, как они со мной и фотоаппаратом ходила на этюды, представляю его вам:
===========
Я сижу и пью кофе со своей подругой. В каком-то торговом центре. Точнее, я пью кофе, а она ест мороженое. Я не не то, чтобы люблю кофе, просто всё остальное я люблю ещё меньше. Чувствовать себя снобом даже не вслух ненавижу, но приходится, просто чтобы не чувствовать себя глупо, потому что это я люблю ещё меньше. Впрочем, некоторые люди продолжают меня любить, а я продолжаю любить их.С подругой мы почти не разговариваем. Не потому что понимаем друг друга без слов, а потому что не умеем разговаривать. Мы когда-то умели решать уравнения, а вот разговаривать — нет. Мы просто сидим и греемся в обществе друг друга. Время от времени улыбаясь. Уравнения уже давно ушли из наших жизней, впрочем, это означает, что возвращение не за горами, но тут не о них. Просто других тем для разговоров так и не появилось. Иногда правда, мы рассказываем друг другу анекдоты. По традиции совсем не смешные.
Она здорово изменилась за годы нашей дружбы. Я — тоже. Но молчим мы по-прежнему. Впрочем:
— Что ты думаешь о погоде?
— Погода — отличная. — Улыбка. Молчание.
— Ты чем занимаешься?
— По-прежнему.
— А ты?
— Тоже.
— Ну и как?
— Нормально. Я тут подумала вот о чём. — Я тут главная по началу разговоров, похоже. — В общем, я подумала, что раз уж так всё сложилось, то как раз есть возможность… в общем, ну знаешь, этот вечный спор — наука и искусство. Вот это вот всё. Я вот подумала, что, наверно, не должно быть такого разделения, и, знаешь, подумала, что я могла бы попробовать поделать что-то творческое. Ну там порисовать, или, например, там, музыку. Просто так: почувствовать. В общем, это конечно, совершенно другое, хотя, безусловно, какие-то способности, в том числе просто мозг это развивает потрясающе. В общем, я познакомилась тут с одним парнем, он фотограф. Пейзажи снимает. Ну вот. Гуляю с ним иногда хожу. Он предложил нам посотрудничать. Я в качестве модели. Знаешь, это, в целом, так неожиданно трудно оказалось. Даже если про себя, и что я там чувствую и делаю, не говорить. Я что заметила — вот некоторые места, вот они у тебя под носом. Допустим, ты даже бы сам никогда бы сюда не попёрся, потому что даже не подумал бы. Это ещё как-то. Хотя это уже, понимаешь — процесс другой. А бывает, что место вполне тебе знакомое. И ты понимаешь, что был и не раз, может быть. А такого вот не помнишь про него. Или скорее даже — таким его никогда не видел. Ну я же ученый. —Улыбаюсь. Потому что это шутка. — В общем, я потом снова прихожу, а там нет того, что было. Хотя, конечно, это место для меня уже никогда не будет, как прежде. Но всё-равно, не то же самое. Как приходить на место, где играл ребёнком. Было волшебство. Теперь нет его. И ты не понимаешь — почему. Место — то же. Видишь, как другие дети играют, и знаешь, что они видят, а ты — нет. Больше — нет. Странное такое чувство. И вот тут что-то похожее: идёшь с ним, смотришь место — знакомое, или нет, без разницы, в общем-то. И оно вдруг раскрывается перед тобой, как когда, допустим, ты к другу приходишь. Или когда, бывает, влюблён. А потом пришёл один, просто так — а там нет ничего. Хотя на самом деле нет чего-то с тобой, или в тебе. Чудно. И ещё страннее, что потом, в напечатанном, готовом виде, это вообще — какой-то другой мир.
— Можешь показать?
— Приезжай как-нибудь ко мне, покажу. У меня дома есть парочка отпечатков.
— Ну на телефоне.
— Через телефон оно не пролазит, не знаю, почему. Ещё одна загадка Вселенной.И, главное, даже на себя смотреть странно. Я потому что с одной стороны — себя такой не знаю, и даже на любых других фотографиях это совсем какая-то другая я. И мама сказала: это не ты, и мне даже показалась, что она немножко испугалась. Но я смотрю на это и понимаю, что вот это такая я, какой я себя представляю как будто даже изнутри что ли, пока в зеркало и на свои фотографии не смотрю. Как раз то самое —- когда ты ребёнком чувствуешь, что вроде комбинация генов и воспитания своих родителей, и внешне похож; и всё же — сам по себе. Что-то всё-таки отдельное, и в то же время неотделимое от всего вокруг, когда кожа — это всего лишь граница, и не только твоя, но и мира по отношению к тебе. И внутри этого мира, на фотографии, кажется, что это можно было бы себе даже если не сфотографировать самому, то уж точно запросто представить. И даже если снять вопрос, почему ты этого никогда не делал, остаётся другая сторона — что он на самом деле существует. Оказывается. И это вот самая пронзительная вещь во всей этой истории — что оно, такое проявление реальности — где ты и пространство вокруг тебя, как описание нового фантастического мира — на самом деле существует. Незримое вдруг становится видимым и даже более того — запечатленным. Как, знаешь, мне в туалете аэропорта города Риги как-то сказали: выход-то здесь, да выйти непросто. Так и тут, по аналогии: вход-то есть, да поди пойми, как туда попасть… И через экран смартфона, паразит, пролазить отказывается. Показать не могу.
===========
-
как я провел вчера
^^^ последние недели у меня было вот такПрошу прощения, в связи с подготовкой выставки «мистический реализм» в Галерее Классической фотографии забросил блог, просто не было душевных сил сюда писать… теперь попытаюсь исправится… или не попытаюсь я же не в качестве повинности сюда пишу а потому что в кайф.
минутка рекламы: «открытие выставки» (событие в фейсбуке) 4 октября в 20 часов.
^^^ не последняя редакция… просто картинка как иллюстрация того что «что-то было» ;)благодаря Георгию Колосову мы развесили приблизительно 2/3 выставки… в смысле расположили картинки в тех местах где они должны висеть… вешают там специальные ребята… Без Г.К. я бы умер занимаясь этим самостоятельно… и дело не конкретно в Колосове, а в том что нужен ещё кто-то в одиночку очень сложно тянуть такую выставку… так получилось что больше никого кроме него нет, не в смысле рук, а в смысле головы и восприятия… ну грубо говоря нет никого кроме КГ, кто воспринимал бы мои картинки как материал а не как застывшее… я могу не всегда быть с ним согласным но в нашем восприятии больше общего нежели различий.
Как уже писал с названием некая неразбериха, у меня нет названия :(… точнее есть но они все какие-то не очень… галерея предложила «магический реализм», я его тихонько, «округлил» до «мистического реализма» так и называю… вчера мне это несколько человек заметили и спросили какое именно название правильное…
ну это все лирика, а вопрос вот в чем, как по вашему чем отличается «магический реализм» от «мистического реализма», ну или если проще чем отличается магия от мистики… или в обоих случаях это красивые слова без смысловой нагрузки, главное чтобы картинки были и побольше, побольше ?
вот Колосов, например, начал какую-то романтичную чушь про магический реализм нести… даже как-то обидно стало.
если не сложно ответе без обращения к словарям и википедии… ну мне действительно интересно насколько понятно то что я тут пишу.
-
как я провел сегодня
сходил немножко к Колосову на мастер класс
раздача автографов -
Как я провел вчера
книжка и репродукция 1:1 по цвету-тону с Колосовского оригинала (напечатать рамку просил Г.К.)Еду в лифте с соседкой, у меня с собой папка 40×60см
девушка спрашивает — ты художник?
я — да
— что рисуешь?
(о этот вопрос обычно ставит меня в тупик тупиков)
достаю визитку, протягиваю ей
— так ты фотохудожник, мой муж тоже фотографирует
тут я понимаю что пропал, совсем пропал и отвечаю первое что приходит в голову
— нет я не такой как ваш мужДнем за несколько часов до этого… встречался с Колосовым в Фотоплей, он подписал мне альбом, я показал последние работы (чистовые принты 40×40см) … подходит какая-то девочка фотоплеевская смотрит, спрашивает: «а зачем вы это печатали, у вас что выставка?» … выбитый из колеи промычал что-то о том что для меня закончена работа на бумаге… неубедительно. Потом она говорит что ей понравилась одна из моих работ (вот эта). Я говорю что работа продается, тут девочка как-то подобралась сказала что сама фотограф и быстро сбежала…
-
печатаю для Георгия Колосова
инструментально определяю истинные «Колосовские цвета»… подхожу к музе с циркулем и прибором для измерения формы черепа (ой не помню как его нацисты называют)… а если серьезно Георгий выдал мне несколько образцов цвета и тональности как эталон … эталон цвета и тональности :)
в очередной раз убедился что я полный дальтоник в том что касается цвета черно-белого изображения.
Картинка из серии «высякое дыхание» взята с сайта Георгия Колосова, переход на его сайт по клику на картинку.
Печатаю через цифру, и рассуждения на тему цифра-пленка идет в пень. Г.К. попросил меня напечатать несколько работ в той-же технике в которой печатаю свои пейзажи… я конечно согласился, вот такая сбыча мечт… работаю с его негативами уже полгода наверное, решил похвастаться потому что вроде как есть первые результаты одобренные Г.К.