вчера вечером случалась вот такая беседа.. то есть я хочу выставку в Питере, мечтаю… но о своей выставке… обо все по порядку… У моего собеседника есть фотолаборатория с ручной печатью и он хотел чтобы я в ней выставился и естественно с ручн6ыми опечатками… он описал это так: «Я хочу сделать выставку ваших работ, с вашим участием, мастерклассом, whatever. Но так как у меня лаба пленки, логично будут выглядеть рукотворные в химозе отпечатки» … рукотворные в химозе — наверное я старый пердун и мне неприятно все молодое и свежее не замутненное, задорное… даже когда коверкают русский язык больше не радует, а ведь когда то я и сам…
проблема которая встает в том что меня принимают за фотографа, за того кто разделяет все эти фотографические гештальты, ну и «пикториальные гештальты»… в глазах фотографов, простых зрителей, умных зрителей я не могу быть художником если использую в своем творчестве фотографическую технику, для них всех я фотограф… для подавляющего большинства… как бы я не кричал на прокрустовом ложе фотографии… а если я фотограф, то должен любить и уважать традиционные ценности фотографии, ее гештальты.
выливается это в то что любой желающий может подойти и попросить, потребовать, напечатать любую мою фотографию ну например в классическом серебре, напечатать литом но не так как я сам печатаю литом, или на глянце, или напечатать контрастнее, или напечатать метр на метр… все эти добрые и в общем не глупые люди считают, что могут такое требовать. Что там корова сказала зоотехнику после искусственного оплодотворения… «а поцеловать?»
пара реальных примеров:
и это те случаи когда я повелся… случаев когда я грубо или мягко отказал гораздо больше… я понимаю, что художников, рисовальщиков так-же имеют, но там есть некое понимание того что визуализация это работа, а если фотография то тю это тиражная техника… никого не жалко
Вернемся к вчерашней беседе, я многословно обьясняю что печатаю руками мало и для своего удовольствия, что печать одного отпечатка это может быть месяц чтобы сделать так как я хочу, и что для меня печать интимный процесс… на что получаю прекрасное:
то есть мой собеседник не умеет работать с цифрой (это нормально), а в пленке для него ценно то, что картинка получается сразу без этой самой работы…
системе моих верований, в ручной серебряной печати ценностью обладает не серебро и конечно же не «непрерывная работа света и серебра», которой меня хотели несколько раз трахнуть в голову… а во первых то, что это «традиционная» техника и всем более менее понятно как ее любить, а во вторых, что для получения хорошего результата нужна работа «proof of work» как в криптовалюттах (это из другой недавней беседы) или если кратко: если ты не «устал» то картинка фигня… и прошу заметить что живем мы в 21 веке… магию вроде как отменили, а вот оказывается нет, в исскустве «proof of work» это как раз и есть поклонение магии… долго старуха под полной луной зелье варила, щедро роняя в него волосы из нечесаной шевелюры, хотя надо было всего один волосок из бородавки на носу.
примирительно к искусству «proof of work» подразумевает работу которую которую может понять зрители — холст масло зритель понимает, вырезание тонкой гравюры понимает, желатин серебро понимает… причем все эти вещи могут делать рабы, подмастерья, художественные негры, лаборанты… то есть работая кто-то должен вспотеть, вспотеть понятным для зрителя образом, и не обязательно потным должен быть автор. Спасибо современному искусству, которое позволяет выйти из под этого давления, хотя бы частично… например под пейзажем можно написать: работая сказками облезлого леса я думал о страданиях китов и голой Грете Тунберг, о китах — 4.5 часа, о Гретте — 20 часов с перерыва на на восстановление сил по таймеру, при этом думая о Грете, не допускал в свое сознание мыслей о собаках приходящих гадить на детской площадке и старухах рассыпающих пшено чтобы приманить голубей — это было самым трудным в работе.
Если вернуться к моей вчерашней беседе, то собеседник не ответил мне о том какой у него зал (система развески) и какой свет … возможно он не стал отвечать уже после того как я сказал что мне не интересно, а возможно оно просто не задумывался о развеске и свете… я так многословно пишу об этом, потмоу что это было последней каплей, потому что устал доказывать свое место под солнцем, устал объясняться делая что-то свое, почему это мое не соответствует представлению о прекрасном человека с улицы Ленина.
вот кстати ещё одна дилема встающая передо мной в полный рост как печатать:
технически это фотография, цианотипия, на полухлопковой бумажке плотностью 300г/m2 тонированная полифенолами
встает вопрос нужны ли эти следы от кисти, мне не составит труда делать картинки без них… мне для восприятия работ эти следы не нужны, хотя и не особо мешают, но я не зритель у меня немного другое восприятие своих работ… нормальных зрителей/кураторов/искусствоведов они немного подбешивают о чем мне всякий раз сообщают… а вот простых людей, котоыре платят деньги за эти картинки, эти следы от кистей радуют это для них «proof of work» возможно потому что саму технику они не понимают, даже если я пытаюсь о ней рассказать. Проблема в том что проф зрители если и кормят меня то очень косвенно, а простые люди дают мне деньги которые я меняю на хлеб.
подлость мира вокруг искусства состоит в том, что магия вроде отменена, и если я начну трындеть про магию то меня спишут, но требуется «proof of work» который ни что иное как магический подход… и это не расчет стоимости работы исходя из времени необходимого на ее создание, это именно необходимость, требование, не фигурально, вложить частицу себя в работу… в современном же искусстве работают те-же принципы, но например можно не потеть перед холстом, с последующим предоставление пота, а получить дубинкой по голове желательно потом получить об этом справку, не для того чтобы судится, а как доказательство. Интеречно а могу ли я автор требовать «proof of love»… доказательство любви к моей картине… деньги это всего-лишь деньги, если любишь съешь дождик с елки как котик ротиком?